Sa Grama

Sergio Campelo: Regia, Abarcavento, Dona Clara, Embole, Palhaco Embriagado.Capiba: Eh! Luanda.Claudio Moura: Sertao e mar. Clovis Pereira: Terno de Pifes. Dimas Sedicias: Novena, Roi- Couro, Caboclos de Oruba, Rela-Bucho, Boi Baba. Luiz Guimaraes: Frevo Clonado, Rei do Baiao. Bozo: Choro Miudo. Edison Rodrigues: Flauteando. Sergio Campelo, Frederica Bourgeois (Flautas), Jonatas Zacarias (Clarinete), Claudio Moura, Fabio Delicato (Viola- Violao), Thiago Fournier (Contrabajo), Antonio Barreto, Gilberto Campello, Neide Alves (Percusión). Dirección Musical: Sergio Campelo.LG007-Pernambuco, Brasil. Duración: 47’ 50’’.

Sin duda, la música instrumental nordestina ocupa hoy un lugar destacado en la discografía musical brasileña.

Según Clovis Pereira, Master en Composición de la Universidad de Boston (USA), fue a partir del movimiento Armorial, conducido por Ariano Suassuna, que la misma comenzó a ocupar importantes espacios en los medios de comunicación, convocando no solo a estudiosos musicólogos, sino también a compositores e interpretes de generaciones posteriores al inicio de dicho movimiento.

Sa Grama, excelente grupo formado por profesores del Conservatorio Pernambucano de Música, no podrían ser una excepción a esta regla pues pertenecen de hecho a la nueva generación de artistas influidos por el Movimiento Armorial. La diversidad de la música presentada en este CD. por su fuerza expresiva traducen la esencia musical del alma nordestina. Todas las obras ejecutadas demuestran con claridad la excelencia y versatilidad de sus componentes. Con seguridad los aficionados a este genero podrán recibir con claridad el mensaje musical de los integrantes del grupo, y desearíamos que a este CD. siguieran otros para deleite de los que apreciamos la buena música instrumental y los que quisiéramos tener mayor contacto con este formidable acerbo cultural.

La mayoría de los piezas  de esta producción fueron compuestas a partir de temas originales, pero respetando fielmente las tradiciones musicales del pueblo nordestino. Se han empleado escalas modales de la región asociadas al uso de otras características estéticas que dan carácter y fuerza a esta propuesta brasileña. El empleo de contratiempo, riqueza melódica y concepto armónico innovador le imprimen un vocabulario moderno, con disonancias y modulaciones que reflejan claramente el perfil de este repertorio.

La esencia, mística, costumbres y leyendas tan ricas como particulares exceden las posibilidades de un comentario como el que nos ocupa. Podemos decir que ha sido un verdadero placer escuchar a estos colegas brasileños, de excelencia todos ellos, y de los que destacamos a Jonatas Zacarías en clarinete y a Waldir Caires en fagot, por ser los referentes al mundo de los instrumentos de cañas  que nos ocupa particularmente. Asimismo felicitamos a los distintos autores, arregladores y a todos los que de una manera u otra participaron en la realización de este proyecto, esperando sinceramente que este sea el comienzo de una serie de producciones que nos permita acercarnos a un repertorio tan rico como interesante. Buen sonido, sobria presentación e  interesantes comentarios, configuran una propuesta mas que interesante y enriquecedora.

                                                                                                                             Alberto Merenzon