Cronograma

Profesores

CRONOGRAMA

Sábado 6 de Octubre

Auditorio Facultad de Derecho

Domingo 7 de Octubre

Salón de Actos Facultad de Derecho

Domingo 7 – Facultad de Derecho

Lunes 8  de Octubre - 20.30hs
Estadio Luna Park

PROFESORES

Jorge Risi, Violín

Actualmente catedrático grado 5 de la Universidad de la República, de su País, el violinista uruguayo Jorge Risi nació en Montevideo, Uruguay, en 1940.
Aparte de su actividad concertística, ha dedicado la mayor parte de su tiempo a la labor pedagógica tanto en el ámbito institucional como privado en su País y en el Exterior.
En el campo de la gestión cultural se ha desempeñado en Uruguay como Director de la Escuela Universitaria de Música de la Universidad de la República en el período 1996 / 2000, Presidente del Fondo Nacional de Müsica (FONAM), i996/7 y Asesor Artístico del SODRE (Servicio Oficial de Radiotelevisión y Espectáculos) 1986/7.
En el Exterior ha sido Director Artístico de “Puebla Instrumenta Verano” entre 2002 y 2004.
Su formación musical la recibió en violín en Uruguay de Miguel Szilagyi y posteriormente en Europa de Max Rostal, Henrik Szering y Yehudi Menuhin.
Se ha desempeñado como Concertino de diferentes Orquestas: Sinfónica Municipal de Montevideo, Filarmónica de la Ciudad de México, Filarmónica de Bogotá, Südwestphälische Philarmonie y Kölner Kammerorchester (Alemania) y Orquesta Sinfónica de Roma, RAI, (Italia).
Como solista: Ha actuado en repetidas oportunidades en Europa (España, Italia, Francia, Alemania) y con las más importantes orquestas latinoamericanas en México, en Venezuela, en Cuba, en El Salvador, en Colombia, en Ecuador, en Paraguay, en Brasil, en Argentina y en Uruguay.
Como camerista: Ha efectuado infinidad de recitales en Latinoamérica y Europa entre otros con los eminentes pianistas Hugo Balzo, Luis Batlle Ibáñez, Antonella Bellettini, Gayané Charlovian, Monique Dufil, Jesús Gallasteguy, Marta García Renart, Elida Gencarelli, Darío Gomez, Raymund Havenith, Mirta Herrera, Martín Imaz, Fanny Ingold, Edison Quintana, Nybia Mariño, Karin Merle, Carmen Mutarelli, Ulisse Picchi, María Teresa Sande, Diana Schneider, Hector Tosar, Marioara Triffan.
Como cuartetista fundó y fue primer violín durante 5 años (1981/86) del Cuarteto de Cuerdas Latinoamericano (hoy Cuarteto Latinoamericano) con el que impulsó una labor que a dos décadas ha dejado profundas huellas en México y Latinoamérica no sólo por los grupos surgidos a su imagen, sino por los numerosísimos encargos de repertorio.
Con él realizó conciertos en México, Cuba, Argentina, Uruguay, Suecia, Noruega, Alemania, Polonia, Holanda, EEUU, y realizó numerosas grabaciones (1ª. Versión integral de los Cuartetos de Silvestre Revueltas, Integral de Manuel Enríquez, Cuartetos de Grieg, Borodin, Ravel, Dvorak, Halffter, Marquez, Carrillo etc.).
Tuvo el honor de estrenar muchas obras de autores latinoamericanas algunas escritas para él (entre ellas las “5 piezas para Violín y Orquesta” del gran Héctor Tosar, (México 1988), “Tango Alemán de Mauricio Kagel, con el compositor, (París 1980), “Suono Sogno” de Graciela Paraskevaidis (Montevideo 2001), “Cifuncho” de Mariano Etkin (Montevideo) etc.
En el campo de la docencia, ha ocupado la Cátedra de Violín de la Escuela de Música de la Universidad de la República entre 1968 y 2003, así como la de Jefe del Área de Cuerdas de la Escuela Ollín Yoliztli en México, y en ese mismo país ha enseñado en las principales Casas de Estudio (Conservatorio Nacional, Escuela Superior de Música, Escuela Nacional de la UNAM, Escuela de Música y Arte de Monterrey).
Además ha dictado cursos en Puebla, Aguascalientes, Oaxaca, San Miguel Allende, Tuxtla Gutiérrez, Tepoztlán, Querétaro, Guanajuato etc. Asimismo ha dictado cursos en Alemania (Musikhochschule Rheinland, durante 3 años), España (Conservatorio Real de Madrid, en El Escorial, en Vigo, en Francia (Conservatorio de Estrasburgo)), en Italia (Conservatorio A.Casella de L´Aquila) en los Estados Unidos (Facultad de Música de Milwauuke, Illinois) y en Latinoamérica en Argentina, Brasil, Paraguay, Colombia, Ecuador, Venezuela, El Salvador y Cuba.
Es autor del Sistema Programado de Enseñanza de Violín y Viola, método que incluye materiales audiovisuales de aprox. 10 horas de duración.
Violinistas salidos de sus Cátedras y Cursos, ocupan hoy puestos como Concertinos, Docentes o Solistas en Uruguay, Argentina, Chile, Brasil, Colombia, Venezuela, Estados Unidos, México, España, Alemania y Francia.

Milton Masciadri, contrabajo
Profesor Escuela de Música de la Universidad de Georgia-USA
Ha deleitado auditorios de tres continentes con la combinación de virtuosismo y lirismo en cada una de sus interpretaciones con el contrabajo.
Nació en Montevideo Uruguay. Es la tercera generación de contrabajistas en su familia, comenzó sus estudios con su padre.
A la edad de 17 años fue contrabajo co-principal de la Orquesta Sinfónica de Porto Alegre- Brasil y a los 19 años ingresó a la Universidad Federal de Rio Grande del Norte -Brasil, completa su Master y su Doctorado bajo la supervisión de los profesores Gary Karr, Julius Levine y Lawrence Wolfe.
Milton Masciadri ha actuado como solista con orquestas de Brasil, Uruguay, Argentina, Chile, Méjico,
Estados Unidos, Italia, España, Alemania, Francia, Inglaterra, Grecia, Europa del Este y Centro América.
Ha dado clases en diversos cursos internacionales como así también en Encuentros Internacionales de contrabajistas realizados en Estados Unidos, Sudamérica y Europa.
Ha realizado actuaciones en música de cámara en dúo con artistas de la talla de George Bolet, Robert Mc Ouffle, Aldo Parisot, Sidney Harth, Gary Karr, Francisco Petracci ,etc.
Milton Masciadri es un entusiasta por ampliar el repertorio del contrabajo, publicando y estrenando obras contemporáneas de autores americanos y sudamericanos, como así también haciendo una notable contribución con numerosas transcripciones y arreglos.
Actualmente es profesor de la Escuela de Música de la Universidad de Georgia y es "Academico" de la Academia de la Filarmónica de Bologna- Italia.
En la temporada 2002 y 2003 tiene conciertos en Washington , New York, Los Angeles, San Diego ,Atlanta, Austria ,Italia ,Alemania, Rumania, Grecia, Kazakhstan, Rusia, Uruguay, Chile, Brasil, España, Korea, Japón, Francia y Argentina. Masciadri ha sido invitado también como jurado de Concursos Internacionales en Europa, Estados Unidos y Sudamérica.
En 1998 fue designado "Artista de la Paz" por la Unesco y recibió la Medalla de Honor por sus logros académicos al servicio del pueblo de Brasil otorgada por el Sistema Federal de Universidades de Brasil.
Ha realizado grabaciones para los sellos DMR, ACA & Fondazione Labels.
Milton Masciadri realiza sus presentaciones en un contrabajo Testore de 300 años de antigüedad.

Rubén Albornoz, oboe
Oboe solista de la Orquesta Estable del Teatro Colon de Buenos Aires

Egresó de la Cátedra de Oboe del Profesor Juan José González, de la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Cuyo en Mendoza, y realizó cursos de perfeccionamiento en Suiza, Francia y Chile, con los maestros H. Holliger, M. Bourge, P. Pierlot y Lido Guarnieri.En el año 1988, por una beca de la Fundación Teatro Colón, viaja a Ámsterdam (Holanda), donde toma clases con el maestro Jan Spronk, solista de la Orquesta del Concertgebouw.Ha actuado como solista con las orquestas sinfónicas de Mendoza, San Juan, Mar del Plata, Tucumán, Santa Fe, de Cámara de la Plata, Filarmónica de Buenos Aires, destacándose sus actuaciones en el Teatro Colón de Buenos Aires, con la Orquesta del Teatro en el concierto de Richard Strauss, con dirección de K. Illiev y el concierto de W. A. Mozart, con la Orquesta de Cámara Mayo y dirección de M. Benzecry. Es intensa su actividad como recitalista y en música de cámara, habiéndose presentado en diferentes salas del país, en Perú –en el marco del Festival Internacional de Lima–, y en Estados Unidos –en el congreso mundial de la International Double Reed Society. Como integrante del quinteto de vientos “NUMEN” grabó para el sello Testigo el CD “Latin-American Composers”, e integrando el conjunto de vientos “COLON OPERA CONCERTO” los CD “New winds for The Opera” y “Por mi Patria” junto al tenor Darío Volonté. Ha ganado los primeros premios en los Concursos de Jóvenes solistas de las ciudades de Mar del Plata y Santa Fe, mención especial en el Concurso Coca Cola en las Artes y las Ciencias y Segundo Premio en el Concurso Nacional de Música de la Fundación Banco Mayo. Desempeña también una importante actividad en el campo de la docencia, habiendo sido invitado por la Universidad Nacional de Cuyo en los años 1996 y 1998 a dictar seminarios en su Escuela de Música de la ciudad de Mendoza. En 2001 y 2002 dictó los cursos de la Oboe y Música de Cámara de la Semana de la Música de Villa la Angostura (Neuquén). Desde el año 1984 se desempeña como Oboe Solista de la Orquesta Estable del Teatro Colón de Buenos Aires, y ha colaborado también en la Orquesta Sinfónica Nacional, Camerata Bariloche y Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, con la cual realizó las giras europeas de 1994 y 1996

Victor Hugo Gervini, Trombón
Trombón Solista de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires Teatro Colon -Argentina

Estudios cursados : Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo”. Instrumento: Trombón, Tuba Tenor y Trompeta Baja. En 1969 Ingresa por concurso a la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires de la cual es Solista de trombón hasta la actualidad. Docencia: Profesor de Metales de la Orquesta Académica del Teatro Colon. Profesor de Cátedra de Trombón del Conservatorio Nacional de Musica. Profesor particular de innumerables alumnos de trombón y trompeta Actúo con las siguientes orquestas: Orquesta Sinfónica de la A.P.O. Orquesta Sinfónica Nacional Orquesta Estable del Teatro Colon Orquesta Sinfónica del Teatro Roma de Avellaneda. Agrupación Sinfónica de Morón. Ensamble Musical de Buenos Aires. Orquesta de Festivales Musicales. Orquesta del C.D.M. Academia Bach de Munich. Actuaciones con Artistas Internacionales: Actuó con artistas internacionales como: Tony Benett, Natalie Colle, Tom Jones, Caetano Veloso, Burt Bacharach, Joaquin Sabina, Juan Manuel Serrat, M. Teodorakis. Grabaciones: Ha grabado junto a: Les Luthiers, Maria Marta Serralima, Mario Cosentino, Los Fabulosos Cadillacs, los Pericos, Mariano Mores, Oscar Cardozo Campo, Fito Paez, Gustavo Santaolalla, entre otros Ha realizado giras por: España, Holanda, Inglaterra, Brasil, Chile, Uruguay, Gracia, Suiza, Alemania, Francia, Austria.

Hugo Pierre, Saxo

A los 10 años de edad comenzó a estudiar clarinete en el Conservatorio Municipal de Rosario. A los 19 años viajó a Buenos Aires, donde comenzó su carrera profesional en la orquesta de Héctor Lagna Fietta, al mismo tiempo que estudiaba armonía y arreglos e instrumentación de jazz. Un año más tarde, se interesó exclusivamente en este estilo musical, concurriendo siempre que pudo al Bop Club Argentino. Aquí se relacionó con otros grandes de la música argentina como Lalo Schifrin, con quien compartió una orquesta, y Pichi Mazzei, entre otros.En 1957 hizo una gira por varios países de Sudamérica junto a la orquesta de Xavier Cugat. Durante esta década hizo su debut como saxofonista en una orquesta sinfónica en la Filarmónica de Buenos Aires. También integró la Orquesta Estable del Teatro Colón y la Orquesta Sinfónica Nacional, principalmente con clarinete, corno di bassetto, saxo alto, tenor y soprano.Trabajó con directores de la altura de Serge Bodeau, Pedro Calderón, Jacques Singer y Simón Blech. Tocó clarinete y saxo en varios conjuntos de cámara, como el Cuarteto Argentino de Saxofones.Fue también durante un tiempo músico estable de Julio Iglesias, con quien hizo varias giras por oriente. En 1986 fue el inicio del dúo con Gerardo Gandini, con quien ya había actuado en 1982, y con quien actuó dos años consecutivos en el Teatro San Martín de Buenos Aires y en el Teatro Payró, y por el resto del país, así como en Chile y Paraguay. Entre 1988 y 1994 actuó con La Banda Elástica en los principales teatros del país, además de Brasil, Chile y Paraguay. En 1996 formó un cuarteto con su nombre, y también hizo gira por todo el país. En 1997 fue nombrado miembro titular de la Academia argentina de música en reconocimiento labor como intérprete y docente. Confeccionó el programa de estudios de la cátedra de Jazz de la Escuela de Música Popular de la Provincia de Buenos Aires.

Marina Calzado Linage
Profesora del Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires

Fue miembro fundador de la Orquesta Sinfonica Juvenil Libertador San Martin e integró el equipo de gestión de la misma hasta el año 2005. Se desempeña como Coordinadora Economico Financiera de la Secretaría de Extensión del Departamento de Artes Musicales y sonoras del IUNA, “ Carlos Lopez Buchardo “. En su actividad como contadora independiente se ha especializado en Fundaciones y Asociaciones Civiles sin fines de lucro dedicadas principalmente a la cultura o  acción social siendo asesora permanente de El Dorado, R. A. E. , Asociación Filarmónica, E.T.I.S.y  Arte del Sur entre otras.
Como artista ha desarrollado una intensa actividad como interprete de marimba presentandose en calidad de solista en las principales salas de Buenos Aires, presentando su disco “ Marimba de Buenos Aires “ y creando y produciendo  junto con Fabián Bermann el ensamble “ Percusionistas de Buenos Aires”
Como docente se desempeña como Profesora de la Catedra de Percusión del Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires desde 1994 y directora del Ensamble de Percusión de